苏中刺绣坊赵启中先生
每个时代都有一个或很多个美的产物，乱针绣的出现，无疑是现代美其中的一个结晶，它标志着中国的刺绣走向国际的范围。作为现代刺绣的代表，乱针绣蕴涵着中西绘画艺术和中国刺绣完美的结合，展现在人们面前的既有古老传统的神韵，又有现代时尚的美，追求自然和色彩的巧妙搭配，讲究形象神似。它以针代笔，讲究针法灵活自然的变化，以及不同针法的巧妙转换。它以线调色，讲究色彩的对比运用，和整幅画面色彩的统一、协调。
在作品的制作前，首先需对整个画面的认识做到心中有数，下针有神。不仅要具有形式上的形象神似，更要注重作者对美的认识和情感诉颂。乱针绣是把画理与绣理结合在一起的一门新型艺术，是利用特殊的乱针技法来制作的“针画”，是以针线为工具，把不同方向、不同颜色的直线条交叉、重叠、堆积起来来体现物体的立体感、物体间的空间关系及色彩层次变化。“乱针绣”的显著特点是摆脱了刺绣的“密接其针、排比其线”的传统操作法，不拘一格，让作者自由的发挥艺术想象空间，正因为乱针绣其独特的复杂工艺从而使其成为珍贵的艺术作品。
简介：
赵启中：（个人相片）江苏宝应人,生于1966年,擅长绘画、书法以及声乐，在其领域都有相当深厚的艺术功底，同时也是我国著名的乱针绣鉴赏大师。
2007年底，凭借着自己巧夺天工的艺术底蕴，以一幅《浔阳遗韵》在群雄行业作品中一举夺魁，荣获国家礼品商会、网易和礼多多颁布的手工类刺绣《金奖》。
回想他的创业历程,他说过,艺术的商业化需要相应的经营理念支持，刚接触这一行业时，困难和挫折接踵而来。因为这是一个新兴的产业，还不被人们所接受，以及每个人的艺术眼光的差异，导致销售上存在着一些阻碍。
赵先生诙谐的谈吐让记者深有感触，“虽为商品，但绝对对得起‘艺术’”，也许正因其人格魅力以及其经营有道，现在绣品的销售已步入正轨，而其产品质量把关也一直是赵先生亲身力为,可见其良苦用心！
历年来,赵先生的作坊作品，始终坚持贯彻“精兵，精品，精心”的路线。
精兵：每个绣工都有其擅长的领域以及独特的风格，而且均具有10年左右的功底；
精品：每件绣品质量都是经过严格把关，杜绝瑕疵，正如赵先生所说，“要对得起艺术”；
精心：每件绣品都是绣工汗水与智慧的结晶。
苏中刺绣坊主要是生产：苏绣-乱针绣产品，纯手工刺绣，主要销售江苏苏州、全国各大工艺品公司以及对外贸易等，以最低的价格批发提供给各商家和代理商,全国好多做刺绣名家和也纷纷与我厂订货，质量经得起专家的检验。
苏中刺绣坊的作品一般都是根据客户的需求来制作，产品的档次分五种：普通的，然后精品类分四种，即A、B、C、D。其中有一副6万的作品，那是我们的D作品，就是用一根丝线的1/32，和1/64的线去绣，把一根线劈成32丝和64丝，在绣的时候得非常小心，难度相当大。普通的作品一般要两个月的制作时间，精品的话要一年的时间甚至更久，所以有着很高的艺术收藏价值！乱针绣作为极其珍贵的观赏品与珍藏品，日益博得世界的关注及国内喜爱。曾先后为多国元首和名流定绣肖像。乱针绣是当今中国民间工艺的瑰宝，具有极高的艺术审美价值。乱针绣多件精品被国内外知名美术馆、博物馆收藏，并屡被作为国礼赠给多国元首，成为世界了解中国、亲近中国的媒介物，成为中外交流和沟通的纽带和桥梁。
同时，随着近些年国民物质与精神生活的飞速提高，普通人群也越来越能接受乱针绣，将其作为时尚的礼物馈赠亲友，在此，需提醒爱好乱针绣作品的人士注意，当心假冒伪劣品的出现，收藏前尽可能的仔细鉴定或考证。苏中刺绣坊热忱希望各界人士来样来稿咨询、定绣各种规格的乱针绣作品。
乱针绣的艺术魅力
乱针绣必备之处---“功底深”
乱针绣作者必须要有油画的基础，不仅要求掌握绘画的基本知识，而且要求有熟练的绘画技巧。同时能掌握绣理和具有熟练的刺绣技巧。因此，乱针绣作者必须经过漫长而艰苦的磨练，依靠实践积累的经验来从事制作。一般一名独立操作的绣工，需经过5~10年的专业练习。
乱针绣复杂与珍贵之处---“针线乱”
乱针绣的复杂与珍贵之处便是“乱”，而乱是有情理、有规则的乱，乱是为了求得整体的统一与更活泼的变化，作者要根据自己的意向来运用线条的长短、粗细、疏密深浅等变化。以“情”指挥针，以“线”表达意，情意相融。按照光和色的变化规律，以丰富多变的针线来体现作品的线条美与立体感。从而使我们从作品中看到的一切乱，均符合情理与法则，让人感到乱中迸发出的活力，乱中显示出动感。一针一线是那么的自由交叠，又是那么的恰到好处。
乱针绣独特风格之处--- “色泽美”
乱针绣特别注重色彩效果，它比一般刺绣的层次要多得多。把色彩堆厚些，其色彩效果才能出来，所以乱针绣作品看上去像一幅幅油画，不同于油画的是其丝线有光泽，绣面上各种不同方位的线条，在不同方位的光线下，它的色彩有不同的变化，当光线强与光线弱时，当放在明处看与放在暗处看时，当正面看与侧面看时其效果均有不同的变化。油画上二种颜色混合就变成另一种色相，原来的二种色相不再存在，而绣面上二种色线交叉重叠后可以得到第三种色相的色感，原来的二种色相依然存在。所以它比油画的色彩更艳丽明快，形成绣的独特风格。
乱针绣值得收藏之处---“周期长”
乱针绣与一般刺绣不同，还在于它的创作周期的漫长。制作前，要先画好素描稿与色彩稿，要反复思考酝酿表现方法，操作步骤与绣成后的效果，做到心中有数，便进行操作。
作不是一次刺成，一般要刺三层。
第一层铺色，按照绣稿的轮廓线和色块满刺一层底色，刺底色的线宜粗一些，线条可以长一些；
第二层做细，需注意制作顶序，一般先刺面积大的和后面的物体，面积小和前面的物体后做，重要的引人注目的最后做，每做一处，都要照顾到整体与各个物体间的关系，需要层层把关；
第三层进行精细艺术加工，重点刺出线条的变化，光线和色彩的变化，用不同光色的深浅色线把整个绣面上的光线和色彩统一，呈现出和谐的光感同色调感。在这个阶段，针力和笔力一样，是针画艺术的生命力，是作者思想感情的体现，也是衡量作品艺术水平的重要标志，因此这个阶段如何运针、用色都要精心斟酌后才能果断下针，使一针一线都恰到好处地反映在绣面中，使线条刺得活泼而下呆板。在这一阶段，还要发挥劈丝技术，作者要根据题材的需要，在显示乱针绣粗中有细，粗细有机结合的特色时，需把一根常规丝线劈成若干分支的细丝进行刺作，尤其在表现某种物体如人体肌肤，为求细腻效果，要思考确定用线的粗细程度。最细时劈丝达六十四分之一，这是一个费城细微和艰辛的操作过程。
